中国影视产业近年迎来寒冬阶段，曾捧红吴慷仁、赵又廷、陈昊森等台湾男星的壹心娱乐创办人杨天真，日前在Podcast节目中谈及业界现况，直指如今影视作品开机率仅约三成，即使演员签下合约也未必代表能顺利开拍，就连顶流女星刘亦菲，也传出已超过900天没有新戏开拍。

从产业现况来看，昔日被视为“东方好莱坞”的横店影视城，如今也显得冷清。据统计，8月中旬当地仅有16部长剧正在拍摄，今年上半年每周平均在拍剧组数量更较过去大幅下滑24.84%，摄影棚空置率更攀升至78%，昔日剧组、演员与工作人员聚集的热闹景象已不复见。

业内人士分析，这波影视寒冬并非单一因素造成，而是AI崛起、观众审美转变，以及资本退潮三大问题同时发酵，让过去“大制作＋大IP＋流量明星”的模式逐渐失去市场。

低成本、高效率的制作方式，不只改变内容产业生态，也让基层演员、摄影、剪辑等工作岗位面临更大压力。

其次则是观众不再单纯为“流量”买单。过去中国影视市场一度盛行“流量明星＝票房保证”的公式，但如今观众对作品品质的要求提高，明星光环已难以单独撑起票房。

以2025年电影市场表现来看，前十名电影便占据全年超过65%的票房，市场明显呈现强者愈强的“赢家通吃”局面，没有好剧本与作品实力，即使是高人气明星也未必能带动票房。

最关键的变化则来自资本退潮。过去影视产业曾透过明星、IP与流量效应吸引大量资金，但如今投资方明显转趋保守，过往受到追捧的融资模式难以延续。

华谊兄弟近年持续陷入亏损，累计亏损超过82亿元人民币；博纳影业也连续多年亏损，累计近30亿元人民币。

随著老牌影视公司接连面临经营压力，投资市场对影视项目的态度也大幅转冷。

从过去只要挂上大IP、找来流量明星便能吸引资金，到如今连作品能否顺利开拍都成问题，中国娱乐产业也正经历一场从资本狂热走向现实洗牌的转型期。